菊花，又被称作“秋花”，“季秋之月，鞠（菊）有黄华”。中国文人历来有秋日赏菊的习惯，人们喜它清秀俊朗的神韵，更欣赏它凌霜盛开、西风不凋的品格。而菊花纹，瓷器装饰的代表性纹样之一，早在宋、元瓷器中已经出现，花形近似团形。几千年来以菊花为装饰的名器佳作数不胜数，并在不同时期有着不一样的装饰特征及演变规律。
宋代：纹样秀丽
宋瓷的装饰题材，喜用花卉纹饰，纹样秀丽，线条流畅，体现了清新、典雅的艺术特色。其中菊花纹成为花卉纹样中具有代表性的纹样之一，其装饰技法种类繁多，被大量广泛应用在陶瓷装饰中，包括定窑、耀州窑等众多名窑。从此，陶瓷菊花纹装饰进入了一个全面发展的阶段。


北宋至金 耀州青釉印菊花纹碗
香港苏富比2019年拍


宋代 白釉珍珠地刻劃花菊花纹腰圆枕
宋代陶瓷装饰手法质秀繁多，菊花装饰技法有刻划花、剔花、印花等，主要以刻划花、剪纸贴花为主。
元代：技法为主
元青花受蒙古族文化、汉族文化、伊斯兰文化这三种文化的影响，其装饰性的构图方式、稳重的色彩、灵动的釉下绘画表现力，使得陶瓷上菊花纹装饰也进入了以绘画来表现技法的时代。此外，由于元代工艺美术粗犷豪放的艺术风格，饰以菊花纹饰的陶瓷在造型、装饰和表现内容上也随着时代的发展发生了相应的改变。


元代 白釉黑彩折枝菊纹四系瓶
丰南县双港村出土




外青花龙纹内青花菊花印花龙纹高足碗
汪兴祖墓出土
元代菊花纹以青花瓷上为典型，其装饰风格是花瓣多不填满留白边。花蕊多画成网络状葵花形，或成由里向外旋的螺旋纹。
菊花在元青花上做主题纹饰及辅助纹饰均有，为了强化陶瓷菊花纹的吉祥寓意，陶瓷菊花纹往往与其他象征性的纹饰组合，共同表达美好的愿望，菊花纹以及菊花纹与其它纹样的组合所表现的吉祥内容主要有福、寿和平安等几个内容。


元 青花缠枝菊纹碗


元 青花花卉纹小罐
明代：表现多样
明代为我国陶瓷史上的成熟与繁盛时期，明初统治者采取了一系列的措施和政策，促进了当时手工业的生产和发展，菊花纹在瓷器上的绘制更加广泛。菊花纹的瓷器仍然以青花为主，但同时期品种更加多种多样，在釉上彩、斗彩等器具上也绘制有菊花纹。


明洪武 釉里红牡丹菊花纹盘
故宫博物院藏




明永乐 青花菊瓣纹碗
故宫博物院藏
明代前期菊花纹多承袭元代青花瓷器纹饰，且这一时期菊花纹最为多见。在此期间的官民窑都得到了极大地发展，菊花纹饰花形饱满，纹饰简约夸张，线条生动流畅，青花菊花纹饰也是丰富多彩。


明 白地黑花菊花纹玉壶春瓶
故宫博物院藏


明 掐丝珐琅菊花纹乳足炉
故宫博物院藏
明中期的正统至天顺年间，由于皇室争夺权位，内忧外患十分严重，因此这期间官窑菊花纹所见甚少，多为民窑瓷器。成化至正德年间政治趋于稳定，经济开始繁荣，瓷业生产形势好转，所见菊纹瓷器变多。
成化菊纹以宁静淡雅为主要特色，特别是斗彩菊纹，典雅精致，虽然构图上有图案化倾向，但花朵较为写实。


明成化 斗彩菊花纹杯
故宫博物院藏
明代后期是政治、经济开始逐渐走向衰落阶段，制瓷业也受到了影响，质量明显下降，除少数宫廷所需器物精细外，大部分产品制作较为粗糙，工艺不精。这一时期菊花纹瓷器，构图虽较为疏朗，但绘制粗糙，不精细，艺术成就感不高。
清代：色彩艳丽
清代是中国传统瓷器在封建王朝的千年瓷器长河中的最后绝响，它的艺术成就在今天依然光彩夺目，尤其是康乾盛世创造的辉煌，更是今日难以逾越的。
由于官窑的制作往往是不惜工本的，这样就创造出了像琅彩、粉彩、素三彩及一系列的单色釉新品种，使彩瓷更加丰富多彩，缤纷灿烂，蔚为大观。由此，陶瓷菊花纹装饰进入了彩绘的时代。


清同治 体和殿款青花折枝菊花纹长方花盆
故宫博物院藏


清同治 体和殿款青花折枝菊花纹圆花盆
故宫博物院藏
清代陶瓷菊花纹装饰技法尤为丰富，装饰手法综合了前朝的多种工艺，青花、釉里红、斗彩、五彩应有尽有，又创造了粉彩、珐瑯彩、等新品种，其中菊花纹器物以珐瑯彩、粉彩为主。
工细写实是清朝时期陶瓷菊花纹形态的典型特征，色彩和造型均酷似大自然中的菊花。与明代相比，清代的写实菊花纹画工更为细腻，色彩艳丽，粉彩、珐瑯彩菊花纹更是称绝于世。


清乾隆 粉地粉彩开光菊花纹茶壶
故宫博物院藏


清乾隆 黄地轧道粉彩菊花纹碗
故宫博物院藏
菊花纹饰象征长寿，同时也表现着人不屈不挠的气节。瓷器上的菊纹五彩缤纷，引发人们对美好生活的无限向往。