他研发吹画，观赏性堪比关山月，网友纷纷点赞，专家却说：杂耍卖艺

梅花在我国的传统文化中，有着特殊的意义。它与兰竹菊并称为“四君子”，也与松树、竹子一起被称为“岁寒三友”。自古以来赞赏梅花的诗句很多，比如“梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出”。“零落成泥碾作尘，只有香如故。”“待到山花烂漫时，她在丛中笑”等等。

不止是在诗句中，梅花也在画作中不时地出现。而其中，最著名的非关山月莫属。关山月大师的梅花，一个特点就是场面大。与很多画家注重一枝梅花相比，关山月先生的梅花，画面比较大，表现出了梅花的层次，有股多而不乱之感。比如这幅《迎春图》，画面比较大，整个画作之中梅花繁多，却多而不乱，体现出关山月老师精湛的画工。

其次，在每个细节的表现上，关山月先生的梅花既体现出瘦峭、清轻、幽独、高洁的形象，还表现了“铁骨傲冰雪，幽香透国魂”的精神。比如这幅《雪里见精神》,真正体现出梅花特有的，不畏风雪、独自开放的精神。

可以说，在梅花画作上，关山月老师就是一座不可逾越的丰碑。但是，我们经常说，高手出自民间。近年来，一个民间画家，他吹了幅梅花，堪比关山月，获得大奖，网友：高级，专家：技术低端！
他就是来自安阳的袁建国！他独创了一门“吹画”艺术。不用笔，“一滴墨、一张纸、一口气成就一幅画”。因为“吹画”艺术，在创作过程中不用笔，形式新颖，成为我国又一种新的艺术门类。

袁建国自幼就学习书画，基本功比较扎实，对水墨画颇有研究。但是，在高手众多的中国画坛，他的技艺并不能出类拔萃。一次旅行过程中，袁建国惊奇地发现，桂林街头有一个民间艺人用嘴画画。他吸一口气，立即吹出一幅画，画的就是梅花，美轮美奂、傲立风雪。
袁建国被这种技艺所折服，他立即向艺人学习吹画，再加上自己对书画的理解，将画工融入其中，逐渐总结并发展出“吹画”技术。

“吹画”作为一项新技术，在业界并不受认可。为了改变这种状况，袁建国频繁翻阅古籍，在历史记载中寻找吹画的真谛。他惊讶地发现，其实早在唐朝就有关于吹画的记载，只不过，吹画并不是大众的技艺，所以没有广为流传，在书画界并未引起波澜。这更加坚定了袁建国发扬吹画艺术的信心和决心。
为了增加吹画的欣赏性、艺术性，袁建国一方面刻苦训练基本功。众所周知，吹画受的制约条件很多，比如画纸的材质不同，吹画过程中的阻力就不同，而且墨汁、颜料的浓密度，也影响吹画的发挥。袁建国需要不断地熟悉各种墨水与画纸，做到“挥毫自如”。

另一方面，他在意境上不断寻求突破。在油画中，我们可以像超写实流派那样，寻求“行走的单反”的艺术效果。
但是在国画上，还要有意境。比如画梅花，不仅要表现“遥知不是雪，唯有暗香来”的那种艺术性，更要表现出梅花雪中独自开的傲气与傲骨。所幸，袁建国在不断磨砺下，他吹画的意境不断提升，最终登堂入室。

功夫不负有心人，袁建国的吹画作品一经展出，就受到网友的疯狂点赞。很多网友表示，他的吹画作为一项技术，非常的高级，引入入胜，艺术性甚至堪比关山月。他的画也在画展中屡获大奖。大家不妨欣赏一下他的画。

金杯银杯不如观众的口碑，在获得群众的点赞之后，袁建国更加信心百倍。他的吹画逐渐成熟，尤其是梅花作品，不仅枝繁花茂，而且具有强大的视觉震撼力，同时也带有浓浓的文化韵味。但是在业界，特别是在专家眼里，很多人都觉得他的吹画并不入流。觉得吹画是民间艺术，与杂耍卖艺没什么区别。这与高端的绘画，其实有着天然的鸿沟，就像是前一段时间很多的射书一般。对此，你怎么看呢？